Le Festival du film de Berlin, aussi appelé Berlinale, a été créé en 1951, et se tient désormais chaque année début février, donnant lieu à une compétition de films venus du monde entier. Cet événement important du monde cinématographique, très largement médiatisé, fait se déplacer chaque année approximativement 20 000 professionnels, venus de 120 pays différents, et jusqu’à 230 000 spectateurs paient pour assister aux séances de projections. Avec Cannes, Venise et Toronto, c’est un des quatre festivals majeurs du cinéma mondial.

Les récompenses du festival

À l’issue de la compétition qui reste au cœur de ce festival, des récompenses sont attribuées aux plus méritants. Le jury qui les décerne se compose de personnalités du monde des arts et de la culture, ainsi que de professionnels du monde du cinéma. Depuis sa première édition, la Berlinale offre comme récompense suprême l’Ours d’or (une pièce sculptée par Renée Sintenis), décernée au meilleur film de la compétition officielle internationale. Plusieurs Ours d’argent sont également offerts pour récompenser notamment le meilleur réalisateur, la meilleure interprétation pour un acteur ainsi que pour une actrice. D’autres types de trophées sont également attribués, telles que l’Ours d’honneur, ou encore la Caméra de la Berlinale. De plus, l’Ours d’Or d’honneur est remis chaque année à une personnalité phare du cinéma mondial, qu’un jury désigne et choisit de récompenser pour l’ensemble de sa carrière.

Un important marché du film

Parallèlement à cette compétition internationale, à côté des paillettes de la Berlinale, se tient chaque année un important marché du film. Si le côté glamour du Festival du Film de Berlin n’est pas encore tout à fait au niveau de celui du Festival de Cannes, d’un point de vue économique par contre, il semblerait bien que les Allemands tendent à se rapprocher de plus en plus de la stature jusque là inégalée (mais pas inégalable) du célèbre festival de la Côte d’Azur. À l’heure actuelle, le volume des achats de film qui se négocient lors de la Berlinale place en effet le festival en deuxième position, juste derrière le festival à la Palme d’Or.

Droits réservés:Vladimir Melnik – Fotolia

Ce n’est qu’à partir du 30 septembre 1986 que la télévision française fut enfin libéralisée. Véritable symbole de cette transition, la chaîne TF1 a été la toute première chaîne à avoir été privatisée. Mais comment-fonctionne ces chaînes privées ?

Fonctionnement juridique

Qu’elles soient accessibles gratuitement ou diffusées par le câble ou par satellite, les chaînes privées sont soumises à des processus très particuliers. Le CSA (Conseil Supérieur de l’Audiovisuel) joue un rôle central dans le fonctionnement d’une chaîne de télévision privée. Tout d’abord c’est le CSA qui leur délivre une autorisation d’émettre pour une durée de dix ans (renouvelable tout les cinq ans). La programmation et le contenu des programmes sont régis par une législation assez complexe, et c’est le CSA qui est chargé de la faire respecter. Néanmoins, le CSA préfère favoriser la discussion plutôt que la sanction immédiate. Une chaîne privée peut avoir la forme d’une société ou d’une association. Par conséquent elle peut disparaître suite à une liquidation judiciaire. Mais cela peut aussi se produire si elle a oublié de renouveler son autorisation d’émission ou si le CSA décide de la suspendre.

Mode de financement

Ne bénéficiant pas de la redevance télévisuelle, les chaînes privées ont dû développer d’autres modes de financement. La publicité est la principale ressource financière des chaînes privées. Elle est cependant soumise à diverses règles selon s’il s’agit d’une chaîne en accès libre ou disponible via le câble ou par satellite. Le parrainage est aussi une autre source de revenus assez importante. Son principe est simple, il s’agit de permettre à d’autres entreprises de parrainer des émissions. Plus direct, le système d’abonnement est une source de financement assez répandue sur le câble et le satellite. Cette pratique peut concerner une seule chaîne (cas de Canal+) ou tout un groupe de chaîne (CanalSat). Enfin une chaîne privée peut aussi étendre ses activités. Par exemple, elle peut revendre des émissions ou participer à la production de longs métrages pour la télévision ou le cinéma. Plus récent, certaines chaînes pratiquent la VOD (Video On Demand) via leur portail Internet.

Droits réservés:Xandros

Une médiathèque offre au public toute une série de documents écrits ou audiovisuels, consultables sur place ou par le prêt. Sa mission est d’ouvrir l’accès à la culture, l’information, la lecture et la connaissance au plus grand nombre.

La médiathèque remplace la bibliothèque

La médiathèque est une bibliothèque multimédia. Dans les années 80, elle a progressivement remplacé la bibliothèque où ne se trouvaient que des documents écrits comme des ouvrages ou des journaux par exemple. En effet, peu à peu les médias audiovisuels ont pris leur place dans l’espace culturel d’où le terme de médiathèque. Elle est également équipée d’un espace informatique et d’un accès à internet. Etablissement public, nombre de villes possèdent aujourd’hui une médiathèque. Le public peut consulter sur place des documents. La consultation chez soi est également possible pour la majorité d’entre eux grâce à la mise en place du prêt. Pour faciliter les recherches, les médiathèques possèdent un catalogue informatisé répertoriant tous les documentaires. Il est accessible grâce à des ordinateurs. Une simple inscription suffit alors pour autoriser le prêt d’un ou plusieurs documents comme livres, cd, dvd, ou encore revues.

Les missions d’une médiathèque

Dépendant généralement d’une municipalité ou d’une agglomération, la médiathèque définit un projet éducatif et culturel. Elle met en place une politique de lecture publique en collaboration avec les autres pouvoirs de la collectivité, comme l’éducation et la culture. Elle doit également prendre en compte les réalités socio-économiques du territoire visé. Sa mission est de faciliter l’accès à l’information, à la culture et à la connaissance grâce à la consultation sur place ou par le prêt de documents. Elle doit s’adresser à tous, sans distinction d’âge, de classe sociale, ou encore d’origine culturelle. Son offre doit être diversifiée, adaptée à tous, et en respectant les différents points de vue. Elle collecte, répertorie, classe, actualise et conserve de nombreux documents qui sont mis à la disposition du public

Droits réservés: Florian Villesèche

En France on comptabilise un nombre non négligeable de chaînes de télévisions et de radios publiques. Mais comment sont-elles subventionnées ?

La redevance audiovisuelle.

Parmi les ressources dont disposent les chaînes publiques, il y a les revenus issus de la publicité. Mais la majorité de ces subventions proviennent de l’Etat, et plus particulièrement de la fameuse redevance audiovisuelle. Créée en 1933, cette redevance est une taxe prélevée auprès des auditeurs et des téléspectateurs afin de financer principalement les chaînes de télévisions publiques et les radios. De nos jours les bénéficiaires sont : le groupe France Télévision, Arte France, le groupe Radio France, l’ARF (Audiovisuel Extérieur à la France) et l’INA (Institut National de l’audiovisuel). A elle seule, cette taxe représente environ les trois-quarts de leurs ressources. En contrepartie, le groupe France Télévision s’était engagées à ne pas faire de coupure publicitaire au milieu des films. Depuis 2005 l’Etat a associé la redevance à la taxe d’habitation, réduisant ainsi les coûts relatifs à sa collecte. En 2009, elle devient la Contribution à l’Audiovisuel Public et passe à 120 euros (123 euros en 2011). De plus, les chaînes publiques se voient dans l’obligation de ne plus diffuser de publicités de vingt heures à six heures du matin. Les personnes invalides, ayant un handicap auditif ou visuel, ainsi que les familles modestes sont exonérées.

Les appareils assujettis à la taxe.

En France, seuls certains appareils sont assujettis à la taxe, tandis que d’autres continuent d’y échapper. Selon la réglementation fiscale, la redevance audiovisuelle concerne tous les appareils qui permettent la réception de la télévision (téléviseur, moniteur, rétroprojecteur) ainsi que tous les supports de visionnement (magnétoscope, lecteur/enregistreur DVD et/ou BluRay). Cependant se pose la question des ordinateurs « multimédias », qui ne sont, eux, pas assujettis à la redevance. A partir de 2008, l’Etat tentera plusieurs fois de remettre en question cette exception à travers plusieurs amendements et propositions de lois. Parmi les idées évoquées, on parle par exemple de taxer les fournisseurs d’accès à Internet. Malgré tout, les ordinateurs demeurent pour le moment toujours une exception.

Droits réservés: Harald Richter

Radio France est à la radio ce qu’est France Télévision à la télévision, un groupe chargé de gérer plusieurs stations de radio publique.

L’histoire de Radio France

Suite à la suppression de l’ORTF (Office de Radiodiffusion Télévision Française), le groupe Radio France naît le 1er janvier 1975. Radio France se voit alors chargé de gérer toutes les chaînes de radio publique de l’ex-ORTF, à l’exception des vingt-neuf radios régionales et des neuf stations d’Outre-mer. C’est aussi à cette même période que nait RFI (Radio France Internationale). Le monopole de l’Etat est cependant maintenu et le groupe est placé sous la tutelle du Premier Ministre. En raison de la multiplication des radios pirates et le risque de la fin du monopole de l’Etat, Jacqueline Baudrier créé en 1980 trois prototypes de radios locales (Fréquence Nord, Radio Mayenne et Melun FM) afin de démontrer la capacité du groupe à gérer les radios régionales. Le 29 juillet 1982, le monopole de l’Etat est supprimé et Radio France est désormais placé sous la tutelle de la Haute Autorité de la Communication Audiovisuelle. La gestion des stations régionales est alors transférée à Radio France, à l’exception des radios d’Outre-mer qui seront gérées par RFO (société de Radiodiffusion et de télévision Française pour l’Outre-mer). En 1987 la radio RFI devient indépendante tandis que naît France Info, la première radio à diffuser des informations 24 heures sur 24. En 1997, Radio France lance la première radio entièrement numérique destinée aux jeunes : le Mouv’. Enfin en 2000 la fusion des radios locales et de Radio Bleue donne naissance à France Bleu.

Radio France aujourd’hui.

Radio France est détenu à 100% par l’Etat et est en majorité financé par la redevance audiovisuelle.
Aujourd’hui Radio France gère sept stations de radio : France Inter, France Info, France Bleu, France Culture, France Musique, FIP, Le Mouv’. Mais aussi plusieurs orchestres (l’Orchestre National de France, l’Orchestre philharmonique de Radio France, le Chœur de radio France et la Maîtrise de Radio France). Le groupe organise également plusieurs festivals (les Festivals Présences) et gère le musée de Radio France.

Les Inrockuptibles est un magazine hebdomadaire devenu incontournable dans le monde culturel. D’abord spécialisé en musique, il s’est ensuite étendu au cinéma, à la littérature, aux sujets de société et de politique.

Un magazine consacré à la musique rock

Les Inrockuptibles a été lancé à Paris en 1986 par Christian Fevret et Arnaud Deverre, et édité par les Editions Indépendantes. Au départ, c’est un bimestriel uniquement consacré à la musique et au rock plus particulièrement. Son objectif est de faire découvrir au grand public des artistes anglais à travers des interviews, entretiens et photos. Cela a permis de mettre en lumière une certaine scène anglaise méconnue en France, symbolisée par Léonard Cohen ou David Bowie. Ce magazine sobre s’est très vite fait connaître par la qualité de son travail journalistique et sa ligne culturelle. En 1992, sort la version mensuelle. Le magazine se diversifie et traite des sujets qui s’étendent au cinéma et à la littérature. Pour ce qui est de la musique, les journalistes s’intéressent de plus en plus aux artistes français et permettent au public de découvrir Dominique A, et Miossec entre autres.

Une diversification des sujets

1995 est l’année du changement. En effet le magazine devient un hebdomadaire et s’inscrit de plus en plus dans le paysage de la presse culturelle. Face aux autres publications, il devient un incontournable. Il change de format et se généralise. Et ce avec le traitement de sujets de société et d’art, venant compléter ceux de cinéma, de musique et de littérature. Il met en application une volonté de se distinguer des autres revues et surtout de développer un regard critique et sérieux. Toujours dans cette même démarche, une nouvelle formule voit le jour en 2010. Considéré comme un magazine marqué à gauche, la direction inaugure un volet consacré à la politique. Dans un moment où la presse écrite est délaissée, l’objectif est de faire revenir le lectorat et de l’élargir.

Droits réservés: antipathique – Fotolia